
Hans Ruedi Giger
Hans Ruedi (à l'origine Rudolf) Giger (né à Coire, en Suisse, le 5 février 1940, et mort le 12 mai 2014 à Zurich, en Suisse) est un plasticien, graphiste, illustrateur, sculpteur et designer suisse.
Hans Ruedi Giger se passionne très jeune pour la création fantastique et surréaliste, et entame des études d'architecture et de dessin industriel à Zurich. Après un emploi de décorateur d'intérieur, il devient artiste à temps plein et se lance dans le cinéma en réalisant divers courts métrages documentaires. Il continue parallèlement de dessiner ses étranges visions fantasmagoriques et cauchemardesques, mêlant l'organique et la mécanique, et signe des œuvres mutantes à la frontière des deux mondes. Cette nouvelle forme d'art, qui s'inspire notamment des univers formels de Dado, Gustave Moreau, d'Hector Guimard et de Hans Bellmer, sera nommée par lui-même la biomécanique.

Depuis le 20 juin 1998, il existe un musée HR Giger dans le bourg médiéval de Gruyères en Suisse, en face duquel un café est entièrement décoré de sculptures biomécaniques (sièges, bar, voûte).

Il décède le 12 mai 2014, en Suisse, suite aux blessures subies lors d'une chute, à l'âge de 74 ans.
Collaborations cinématographiques
En 1975, il est approché pour travailler sur le projet d’adaptation de Dune par Alejandro Jodorowsky, pour lequel il conçoit l’environnement des Harkonnen. Il y travaille jusqu’en 1977, année où le projet est abandonné, les financiers s’étant retirés – ses travaux conceptuels sont cependant visibles dans ses livres. Son travail ayant été remarqué, il est engagé pour créer la créature et le vaisseau étranger du film Alien, le huitième passager, de Ridley Scott, qui sort en 1979. Il partage l’Oscar 1980 des effets spéciaux pour ce film.
Les 2 premiers épisodes de la série Alien connaissent un grand succès au cinéma. Giger n’a cependant pas été contacté pour le design des créatures du deuxième film. Son nom apparait au générique du troisième volet, en tant que designer des créatures. Dans Alien, la résurrection, quatrième film de la série, sa conception originelle ne se retrouve pratiquement plus à l’écran : les créatures n’y ont jamais été aussi « organiques », oubliant quelque peu la « biomécanique » du premier film, pourtant concept novateur et fondamental.
En 1982 Giger travaille sur le Touriste, film devant être réalisé par Brian Gibson, le succès phénomenal de E.T. de Spielberg fera avorter le projet.

Participation de Giger à Poltergeist 2, sorti en 1986, sur lequel il ne parvient pas à imposer la démesure macabre conçue pour une scène d’invocation spectrale.
Giger créé quelques croquis et deux peintures de grande taille de la créature Goho Dohji, pour le film Teito monogatari (Tokyo the last Megalopolis) en 1987.
En 1988-1989 Giger travaille sur The Train (Dead Reckoning) avec Ridley Scott, qui abandonne le projet, repris par Joel Silver, et enfin Roland Emmerich, le projet renommé Isobar. Le film ne se fera pas.
Participation minime sur Batman Forever en 1994, Giger planche sur la batmobile et créé quelques croquis, non retenus par la production.

Même chose pour La Mutante (Species – 1995), dont la fin du film lui échappe car des images de synthèse, trop graphiques et « propres », y prennent le dessus. Une entité matricielle et meurtrière, où le gore s’allie à ses obsessions ésotériques, a contribué au succès relatif du film.
Giger s’est investi encore dans Death Star et Hellraiser in Space, produisant de nombreux dessins et peintures, finalement non portés à l’écran.

À partir de 2010, Giger est contacté par Ridley Scott afin de prendre part à l'élaboration au sens large, et notamment esthétique, de Prometheus, présenté comme un film globalement indépendant se situant dans le passé de la tétralogie Alien et replongeant aux sources de l'esprit du film original. Si Giger n'y est ni scénariste, ni second réalisateur, son influence sur le tournage est dite supérieure à celle qu'il avait eue au travers de sa collaboration sur l'Alien de 19794.
En 1973, le groupe Emerson, Lake & Palmer (ELP) lui commande la pochette de l'album Brain Salad Surgery.


Il travaille sur les pochettes d'albums d'autres groupes :
1978 : Attahk de Magma
1981 : KooKoo de Deborah Harry (Blondie)
1981 : The jam was moving de Debbie Harry

En 1985, il conçoit la machine à faire la pluie dans le clip "Cloudbusting" de Kate Bush, où Donald Sutherland tient le rôle principal.
C'est lui qui a crée les décors de scène du Mylenium Tour (1999-2000), la troisième tournée de la chanteuse française Mylène Farmer. Le décor était la statue de la déesse Isis.

En 1996 paraît Erotic Biomannerism (Éd. Tréville, Tokyo, Japon), ouvrage regroupant une tendance underground composée de neuf artistes autour du « corps machine » – dont Hackbarth, Beksinski, Hayashi, Poumeyrol – et dont Giger est le chef de file. Texte de Stéphan Lévy-Kuentz.
Il a aussi dessiné le label du spiritueux aux plantes d'absinthes Brevans HR Giger, distillé par Matter-Luginbühl en Suisse.
Il a créé son antre en Suisse où le célèbre DJ de techno hardcore, Manu le Malin, a tourné son DVD Biomechanik. Manu le Malin a trouvé dans le terme « biomécanique » un univers qui correspond à son style de musique. Il en découlera Biomechanik 2 et 3.
En 2005, le constructeur de guitare Ibanez présente une série H.R. Giger, avec les modèles RGTHRG1 (Type RG) et ICHRG2 (Type Iceman). Les modèles RGTHRG2 (Type RG), RGHRG1 (Tpye RG) et SHRG1Z (Type S) sont venus compléter la série depuis.
En 2012, il participe à l'exposition Silent Hill de Masahiro Ito à la galerie Chappe.
